Poezia a fost întotdeauna un subiect complex și controversat. Poetul rus este o figură mistică, obscură. Este nevoie de poeți în Rusia modernă? Poate că a sosit momentul să înțelegem această problemă.
Linia nemuritoare a lui Evgeni Ievtushenko este un răspuns gata la această întrebare: „Un poet în Rusia este mai mult decât un poet” - a scris maestrul la sfârșitul secolului al XX-lea, prevăzând din nou soarta grea a stăpânilor cuvântului. Treizeci grele, cincizeci rușinoși, când au încercat să transforme poezia în slujba regimului sovietic, când libertatea de exprimare era o crimă. Poetul este vestitorul epocii. Vestitor al țării tale. Nu are dreptul să stea departe. Dar, apropo, o atitudine atât de specială față de poeți este caracteristică numai cititorilor ruși. În SUA, de exemplu, situația este oarecum diferită.
„Visul american” al poetului
Mentalitatea națională a americanului obișnuit este aceasta: lucrează sincer toată viața și prosperitatea te așteaptă: o soție fidelă, copii, o casă confortabilă și o mașină. Dar, vedeți, este dificil să vă imaginați un poet care își câștigă pâinea numai prin creativitatea literară. Da, are o relație specială cu el însuși, dar pentru a-și hrăni familia, este aproape imperativ să ai un loc de muncă secundar.
Aici se află principalul motiv al diferențelor fundamentale dintre poezia americană și cea rusească: opera literară din Statele Unite este exact aceeași lucrare ca și munca într-o fabrică sau vânzarea de bunuri publice. Și au fost create toate condițiile pentru creativitatea poetică: dacă un scriitor este relevant, atunci cartea sa va fi publicată, bazându-se pe o cerere largă. Dar acest lucru dă naștere la o anumită conjunctură. Pentru a fi interesant pentru cititor, trebuie să-l surprinzi. Poezia abordează publicitatea, opera unui redactor. Textul este o marfă. Un editor nu va accepta doar un manuscris bun. Trebuie să fie unic.
America are nevoie de poeți: fac parte dintr-o lume vastă, un mecanism de cumpărare și vânzare.
Poeții din Rusia
Poezia rusă a stat mereu la un pas între divertisment pentru estete și profeție. Poeții ruși nu au căutat bani din munca lor. Mai degrabă, a fost o vocație, ceva de care nu poți face lipsă. De exemplu, în anii URSS, poeții practic nu primeau bani pentru propriile lor poezii, ci trăiau din traduceri. De exemplu, Boris Pasternak a creat traduceri strălucite ale lui Shakespeare pentru a-și întreține familia. Acest lucru nu neagă în niciun caz talentul său, ci mai degrabă vorbește despre o anumită cale specială urmată de poet. Special - la scara unei întregi generații.
Puterea ideologică a poeziei a fost întotdeauna apreciată în vârful guvernului. Este dificil să ne imaginăm URSS fără imnul scris de Serghei Mihalkov, creatorul unchiului Styopa. Dar poeții „artei pure”, imagiștii, futuristii nu au creat pentru ideologie. Au scris pentru țară, pentru acei oameni cărora poezia le poate ajuta.
O familie a supraviețuit blocadei din Leningrad. Mai târziu au spus: când nu mai era nimic de mâncat, l-au citit pe Eugene Onegin. Poezia a fascinat, foamea s-a stins și s-ar putea trăi, să mai suporte puțin.
Nu degeaba chiar și acum își amintesc numele lui Serghei Yesenin, Vladimir Mayakovsky, Alexandru Pușkin, și-au citit poeziile, găsesc în rândurile scrise acum aproape o sută sau chiar două sute de ani, ceva apropiat, ceva care atinge sufletul. Pentru o persoană rusă, poezia nu este o marfă. Acesta este un medicament amar, un mod de a-ți înțelege epoca și de a te împăca cu ea.
Rusia are nevoie de poeți, atâta timp cât există oameni care pot simpatiza cu țara lor. Capabil să o înțeleagă nu numai cu mintea, ci și cu inima.
