După căderea notoriei Cortinei de Fier în URSS, mulți muzicieni sovietici și-au propus să „cucerească Europa”. Și au căzut într-un adevărat șoc când au aflat că cântecele care au fost acceptate în țara lor natală practic „cu bang!” Nu sunt în mod special necesare Occidentului. A fost, de asemenea, o revelație că nu a fost foarte ușor să câștigi un ascultător străin. Puțini au reușit să rezolve această problemă mai târziu.
Spartakus este campionul
Este curios că primul și singurul compozitor sovietic a cărui muzică a lovit topurile din Europa de Vest și s-a bucurat într-adevăr de o popularitate serioasă a fost Aram Khachaturyan. O înregistrare comună din 1972 cu London Symphony Orchestra sub numele de Spartacus s-a clasat pe locul întâi în topurile din Marea Britanie la locul 16 pentru un debutant, rămânând acolo timp de 15 săptămâni.
Din păcate, Khachaturian însuși nu a putut afla de ce muzicii „Spartak” i-au plăcut atât de mult pe britanici. Și acele fragmente din lucrările sale strălucite, desigur, fără taxe, au sunat în filmele de la Hollywood ale lui Brass, Kubrick și Cameron. Dar Aram Ilici a fost, mai degrabă, o excepție. Numeroșii săi colegi, lipsiți de abilitatea teoretică de a comunica direct și de a schimba material muzical, nici nu puteau spera la o recunoaștere cel puțin minimă. Și habar nu aveau cum să o realizeze.
Căutați un producător
Boris Grebenshchikov și Gorky Park sunt considerați „pionierii” promovării muzicii rock sovietice. Dar ei datorează contracte senzaționale, mai degrabă, unei vedete norocoase. Mai exact, este suficient pentru interesul ocazional al producătorilor americani și al oamenilor care au avut o anumită influență. Spuneți, Grebenshchikov, chiar dacă proiectul său solo în America a eșuat, a fost ajutat de Dave Stewart din grupul Euruthmics. Iar popularitatea pe termen scurt a Gorky Park în rândul publicului de limbă engleză din Statele Unite și ulterior din Scandinavia a fost cauzată de marele interes pentru perestroika sovietică, prăbușirea sistemului comunist, sfârșitul Războiului Rece, o anumită noutate și, cel mai important, ajutorul lui Stas Namin, Frank Zappa și John Bon Jovi.
Astfel, primele puncte ale „instrucțiunii” pentru muzicienii care visează să obțină faima în străinătate sunt un mare noroc, apariția sau căutarea unui producător competent și cu experiență și, desigur, cunoașterea limbii engleze. Acesta din urmă este important chiar ținând seama de faptul că există mulți cântăreți și muzicieni bine cunoscuți și chiar îndrăgiți în Statele Unite, care vorbesc rusa mult mai des. Dar secretul este simplu: în cea mai mare parte ei cântă doar pentru emigranții de limbă rusă.
Numele acestor vedete pop ruso-americane sunt Lyubov Uspenskaya, Mikhail Gulko, Alexander Zhurbin, primul interpret al Vologda, Anatoly Kasheparov, Anatoly Mogilevsky, Willie Tokarev, Mikhail Shufutinsky și alții. Apropo, un nou val de emigrație creativă a început cu celebra Aida Vedischeva, care a fost practic scoasă din Uniune în America în prima jumătate a anilor '70. Vai, dar Vedischeva, cu tot talentul ei vocal indubitabil și masa de hituri precum „Cântec despre urși”, „Hei, marinar!”, „Cerb de pădure”, „Chunga-Changa”, „Ajută-mă” și alții, devin Vedeta pop americană a eșuat. Nu a întâlnit un producător adevărat …
Buna Eurovision
La Concursul Eurovision, care se desfășoară din 1956, pentru tinerii interpreți, artiștii sovietici nu au participat niciodată. Mai exact, au luat parte o singură dată, când Alla Pugacheva, o regină departe de tânăra etapă sovietică din anii 70, a venit brusc la Eurovision-97. După ce a ocupat doar locul 15, Alla Borisovna a crescut în mod clar popularitatea muzicii rusești. Tinerii interpreți ruși și viitorii câștigători ai competiției Alsou, Serebro și Tatu (t. A. T.u.) s-au dovedit a fi mai ușor de înțeles pentru juri. Din motivul important pentru care vocile, imaginile și aranjamentele femeilor din Rusia au fost plăcute de ascultători, jurnaliști și, cel mai important, producători mult mai mult. Concluzie: dacă doriți să fiți ascultați și apreciați, pregătiți materiale de înaltă calitate și adecvate pentru ziua de azi.
Poate că cel mai modern mod de a influența inimile iubitorilor și profesioniștilor din muzica occidentală este internetul și capacitatea de a încărca videoclipurile dvs. pentru vizionare gratuită pe pagini publice. Așa au reușit să devină celebri viitorul participant la Eurovision, Pyotr Nalich, și obișnuitul școlar rus Nikolai Voronov, ale cărui videoclipuri auto-realizate, în mod clar ieșite din comun cu elemente ale unui spectacol ciudat și cu o oarecare scandal, au câștigat un milion de popularitate pe internet. Acum ambii cântăreți virtuali au chiar manageri reali cu producători și planuri creative extinse. Și Nalich a călătorit cu succes, fără a uita să-și trimită mai întâi călărețul cu mai multe pagini. Concluzie: învață să folosești internetul și să poți surprinde și chiar șoca publicul cu unicitatea ta.
Cel cerut Netrebko
Cei mai mulți ruși, care au apărut odată în topurile occidentale, i-au părăsit cu mult timp în urmă, dispărând din memorie. Singura excepție este noua operă rusă prima Anna Netrebko, care a cântat imnul olimpic în timpul deschiderii Sochi-2014. Anna a reușit să obțină un grad ridicat de cerere pe continentul european, unde a lovit în mod repetat liderii topurilor naționale din Austria, Belgia și alte țări și din America de Nord. Apropo, în Austria, care știe să aprecieze muzica clasică, au fost lansate o duzină de albume ale rusoaicei. Cea mai importantă concluzie rezultă din aceasta: astfel încât să fii apreciat și să nu fii uitat a doua zi după concert, trebuie să înveți să cânți nu numai tare, ci și frumos.
